Un intérieur tableau vivant, déco & art

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Un appartement où l’art s’invite au quotidien

Sincèrement, il y a des intérieurs qui vous marquent plus que d’autres. Celui dont je vais vous parler aujourd’hui en fait partie. Ce n’est pas tant une question de style ou de budget, mais de justesse. L’histoire commence comme une anecdote : une paire de miroirs gigantesques, presque dix pieds de haut, qui débarque dans un appartement de Clinton Hill. Les escaliers sont trop étroits, on monte un échafaudage en urgence, on hisse les panneaux de verre par une fenêtre. « Les voisins n’étaient pas habitués », confie la propriétaire des lieux en riant. Ce qui change tout, c’est que cette scène dit tout de l’esprit du lieu : ici, on ne décore pas pour décorer, on vit avec l’art.

Le parcours d’une passionnée d’art et de design

La propriétaire de ces lieux, Joeonna Bellorado-Samuels, n’est pas une inconnue dans le monde de l’art. Elle a fait ses armes au Studio Museum de Harlem avant de rejoindre la Jack Shainman Gallery. Aujourd’hui directrice senior, elle cultive un goût pour la friction, le dialogue entre les œuvres et les objets. Pour être honnête, cette gourmandise artistique se retrouve partout chez elle. Elle avoue une préférence pour les chaises plutôt que les canapés. Pas des sièges confortables, non : des pièces sculpturales, funky, parfois surprenantes. L’idée, c’est que le mobilier ne se contente pas d’être fonctionnel, il raconte une histoire, il crée une expérience. Et si l’inconfort apparent devenait un moteur de créativité ?

Un écrin pour les œuvres

Dans chaque pièce, l’art est roi. La bibliothèque abrite une chaise en mousse d’uréthane, bois et acier signée Urs Fischer, une table d’appoint Saint Heron, un tapis Kilim turc chiné sur Etsy. Aux murs, des œuvres de Lorna Simpson, Gaetano Pesce, mais aussi une céramique de Bellorado-Samuels elle-même. Les fenêtres sont habillées de stores solaires The Shade Store, et les murs peints en « Decorator’s White » de Benjamin Moore. Ce qui change tout, c’est que chaque pièce semble avoir été pensée comme un accrochage de galerie, mais avec une âme en plus.

Quand l’art s’expose au quotidien

Sur le mur de la bibliothèque, un véritable salon d’art contemporain : les œuvres de Joe Guerrero, Paul Anthony Smith, Charisse Pearlina Weston, Chioma Ebinama, William Rhodes, Malick Sidibé, Barkley L. Hendricks et bien d’autres se répondent. Dans l’appartement, rénové sur quatre ans, le concept triomphe sur le confort. Les miroirs, dont l’installation a été si mouvementée, tapissent un pan de mur du séjour ouvert, ajoutant de la profondeur et reflétant la pièce et les fenêtres. Dans les chambres, on a sacrifié du rangement pour gagner de la surface mural. Dans la chambre principale, la télévision est cachée sous le lit, et les œuvres de Barkley Hendricks, Sadie Barnett et Charisse Pearlina Weston occupent le devant de la scène.

Des racines à San Francisco

Cette habitude de donner la priorité aux objets porteurs de sens remonte à l’enfance de Joeonna. Son père, Joe Sam, était un activiste politique et artiste qui travaillait souvent avec des matériaux trouvés. « Nous allions sur les voies ferrées ramasser des choses pour son art, et cela atterrissait sur la table de la cuisine », se souvient-elle. L’idée, c’est qu’il y a une certaine pratique du soin qui naît de l’amour des objets et de ce avec quoi on vit. « Il suffit d’un peu de retenue et c’est parfait. »

Un lieu chargé d’histoire

La relation de Joeonna avec cet appartement commence par un rituel d’enfance : les week-ends passés avec sa mère à visiter des maisons ouvertes. Ensemble, elles ont ravivé la tradition un jour de fête des mères, alors qu’elle cherchait plus d’espace. « J’avais organisé une série de visites pour le week-end de sa venue. Celui-ci en faisait partie. » L’immeuble lui-même a ses raisons de plaire : façade des années 1850, arrière construit vers 1900, ancien foyer pour femmes avec infirmerie, puis auberge avant de tomber en décrépitude. Il a fini par être rénové et divisé en 26 appartements.

Une collection éclectique et incarnée

Dans la salle à manger, une œuvre de Lynette Yiadom-Boakye sert d’ancrage mural. Joeonna a dessiné la table avec l’ébéniste Paul Finsterwald, entourée de chaises vintage d’Afra & Tobia Scarpa dénichées sur 1stDibs. Aux murs, un Barkley Hendricks, et en dessous, une sculpture de Charisse Pearlina Weston. Chaque objet semble avoir une histoire, de l’écrin aux détails. Dans le couloir, des étagères garnies de livres côtoient des œuvres de Malick Sidibé et Kerry James Marshall. Sur un tabouret, une peau de mouton de Guild. Et sur une étagère, une boîte en verre remplie de tous les wishbones des Thanksgiving familiaux, ainsi qu’une collection de cailloux ramassés au fil des voyages.

L’imperfection comme signature

Ce qui me touche, c’est l’amour de Joeonna pour les traces de vies antérieures : la façade d’origine, une petite fenêtre étrange que personne ne peut expliquer, et même le patchwork imparfait de la brique apparente qu’elle n’aime pas d’ordinaire. « Les gens qui s’y connaissent en brique me disent que c’est un travail de réparation vraiment raté, mais j’aime son côté hétéroclite et aléatoire », dit-elle. Cette architecture ajoute de la texture à l’expérience visuelle. Et c’est peut-être ça, la leçon : un intérieur n’est pas un musée privé, c’est une proposition de vie avec l’art.

Vivre avec l’art, un art de vivre

Joeonna Bellorado-Samuels ne se contente pas d’accrocher des tableaux. Elle vit avec des sculptures, des céramiques, des objets qui ont une âme. « J’aime que dans cet espace, on puisse voir toutes sortes d’arts différents. Les gens pensent qu’ils ne peuvent pas vivre avec la sculpture, moi j’adore ça. Vous voulez juste des tableaux de fleurs ? Très bien, mais il y a autre chose. » Pour être honnête, cette philosophie me parle. Un intérieur réussi n’est pas celui qui s’efface derrière une collection, mais celui qui repousse, amplifie, complique et parfois dérange. Et surtout, comme le rappelle Joeonna, il faut mesurer deux fois avant de percer un mur.

Le mot de la fin

Dans l’absolu, cet appartement est bien plus qu’une simple décoration. C’est un manifeste pour une déco incarnée, où chaque objet a une histoire, où l’art n’est pas relégué derrière une vitre. Sincèrement, il y a là une leçon d’équilibre : entre le confort et le caractère, entre l’intemporel et l’avant-garde. Et si, comme Joeonna, on commençait par mesurer deux fois, puis par s’entourer de ce qui nous touche vraiment ?